Альберто Джакометти (1901 —1966) — швейцарский скульптор, живописец и график, сын художника, один из крупнейших мастеров ХХ века. Интерес к искусству возник у Альберто уже в раннем детстве. Он учился в Школе искусств и ремесел в Женеве (1919-1920) и в студии Гранд Шомьер у Э.Бурделя (1922-1925), испытал влияние кубизма, примыкал к сюрреализму. Временами работал в Париже и Риме, но всегда возвращался в свой родной город. В 1925-1935 Джакометти занимался проблемой соотношения массы и пространства в скульптуре. Он создал несколько значительных произведений, которые назвал «скульптурами в клетке». В них многочисленные части были заключены в каркасную раму или подобие клетки. Среди наиболее известных – «Дворец в четыре часа утра» (1923-1933, Нью-Йорк, Музей современного искусства) и «Висящий шар» (1930, Цюрих, Кунстхаус). После 1935 Джакометти создавал почти исключительно этюды отдельно стоящих человеческих фигур, скульптурные группы или портретные бюсты. Под влиянием Родена Джакометти создавал неровные, словно выветренные, напоминающие фантастический пейзаж поверхности с живописной светотенью.

Кельтская культура – удивительный сплав раннего христианства и языческих верований – окончательно формируется к V веку до н.э. Зона её распространения охватывает Шампань, Баварию, Северную Швейцарию, Чехию. Отсюда, в V - IV веках до н.э. начинается бурное расселение кельтов по просторам Европы. Они мигрируют на запад, во Францию и Бельгию, а оттуда в Испанию и Португалию. Несколько позднее начинается выселение кельтов на Британские острова. К тому времени кельтская культура и построение общества, а также образ жизни, законы, боевые обычаи и прочее начинают сильно напоминать свои индийские аналоги. Кельтское изобразительное искусство стоит уже очень далеко от примитивности, но в то же время сильнейшим образом отличается, скажем, от греческого искусства своей заметной и явно намеренной и осознанной абстрактностью, парадоксальностью, мрачностью.
Практически во все периоды своего отдельного существования кельты заметно выделялись своей религиозностью и сакральностью. Цветовая гамма в кельтском дизайне мрачная и природная – коричневый, темно-зеленый, бордовый оттенки. Светлые цвета – каменно-серый и холодная гамма океана. В оформлении часто используют мотив живого дерева с широкой кроной и переплетенными ветвями. Но, безусловно, самым важным элементом дизайна в кельтском стиля является орнамент. Большой круглый орнаментальный элемент часто занимает центральную часть декорируемого объекта. Много места также отводится широкой плетеной рамке, и обязательно красиво выписанными кельтскими углами. Нужно отметить, что если в композиции участвует текст (например, оформление страниц книги), то само оформление зачастую занимает больше площади, чем информация.

Фонд Пьера Жианадды: От Курбе до Пикассо

В сотрудничестве с Музеем Изобразительных Искусств им. А.С. Пушкина. Жан Дезире Гюстав Курбе (10 июня 1819, Орнан — 31 декабря 1877) — французский пейзажист, жанрист и портретист. Считается одним из завершителей романтизма и основателей реализма в живописи. Пабло Руис Пикассо (25 октября 1881, Малага, Испания — 8 апреля 1973, Мужен, Франция) — испанский художник, скульптор, график, керамист и дизайнер. Основоположник кубизма (совместно с Жоржем Браком), в котором трёхплоскостное тело в оригинальной манере рисовалось как ряд совмещённых воедино плоскостей. Пикассо много работал как график, скульптор, керамист, и т. д. Вызвал к жизни массу подражателей и оказал исключительное влияние на развитие изобразительного искусства в XX веке.

Георгины - красивые, надёжные, долгоцветущие растения с широкой гаммой окраски соцветий и разнообразием форм. Георгины своим обильным цветением украсят сад любого стиля. Цветущие кусты георгин замечательно смотрятся в саду и вблизи, и издали. Соцветия срезочных георгин стоят в вазе до двух недель. Огромное количество роскошных сортов рода Георгина, или Далия ( Dahlia) с соцветиями различной величины и степени махровости дают благодатную возможность для коллекционирования этих замечательных растений.

Представлены картины из частной коллекции ныне 85-летнего Эберхарда Корнфельда, известного швейцарского торговца произведениями искусства и организатора многих ведущих художественных аукционов. Он был лично знаком и дружил с Пикассо, Шагалом, итальянцем Джакометти и американцем Сэмом Френсисом.

Эсайас ван де Вельде (ок. 1590, Амстердам — 1630, Гаага) — нидерландский художник и гравёр, из семьи художников ван де Вельде. В 1612 г. стал мастером гильдии Святого Луки. Несмотря на то, что он работал в Харлеме всего лишь несколько лет с 1610 по 1618 гг., Эсайас ван де Вельде считается представителем Харлемской школы живописи, внёсшей новый, эмоциональный аспект в голландский пейзаж. Кроме пейзажей с отдельными фигурками людей Эсайас писал городские виды и жанровые картины.

Ладакх— историческая и географическая область, в настоящее время входящая в состав индийского штата Джамму и Кашмир. Исторически, в состав Ладакха входили Балтистан, долина Инда, Занскар, Лахул-Спити на юге, Нгари и Аксайчин на востоке, а также долина Нубра на севере. В настоящее время Ладакх граничит с Тибетом на востоке, Лахулом и Спити (штат Химачал-Прадеш) на юге, долинами Кашмира, Джамму и Балтистаном на западе, и ограничен хребтом Куньлунь, за которым начинается Восточный Туркестан, на севере. На территории Ладахка находятся одни из самых высоких гор в мире. Ладакх иногда называют «Малым Тибетом» из-за схожести с культурой и природой Тибета.

Гандхара (также Гандара, Гхандара, Чандахара) — историческая область и название древнего царства, простиравшегося от восточного Афганистана до северо-западного Пакистана. Гандхара сосредоточена вокруг южной части долины реки Кабул. На востоке она простирается за пределы реки Инд и включает в себя граничные области долины Кашмира. Историческая столица — город Таксила. Локасема, первый переводчик текстов махаяны на китайский язык.

Японская трагедия в двух действиях и трёх частях Джаккомо Пуччини. Либретто Л. Иллики и Дж. Джакозы по одноимённому рассказу Дж. Л. Лонга и по одноимённой драме Д. Беласко.